آل پاچینو

آل پاچینو کیست؟

آل پاچینو بدون شک یکی از اسطوره های بزرگ بازیگری در تاریخ سینمای جهان است.

آل پاچینو به عنوان بزرگترین ستاره سینمای تمام دوران انتخاب شد.

رابرت دنیرو، همبازی او در فیلم «پدرخوانده، قسمت دوم»، در صدر این نظرسنجی قرار گرفت و در جایگاه دوم قرار گرفت.

در نظرسنجی که توسط کانال ۴ برای انتخاب ۱۰۰ ستاره برتر سینما انجام شد، پاچینوی ۶۳ ساله به عنوان بهترین بازیگر تاریخ سینما انتخاب شد.

بعد از گانگسترها نوبت به آرامش نسبی رسید. تام هنکس در رتبه سوم قرار گرفت.

این نظرسنجی که ۲۵۰۰۰ نفر در آن شرکت کردند، نشان دهنده نفوذ بازیگران آمریکایی و هالیوود بر علاقه سینماروهای بریتانیایی است.

سر آنتونی هاپکینز بهترین بازیگر بریتانیایی است، اما او تنها توانست رتبه هفتم را کسب کند. شان کانری و ایوان مک‌گرگور در رتبه‌های هشتم و نهم قرار گرفتند.

ویدیوی فیلم صورت زخمی آل پاچینو

آل پاچینو صورت زخمی سینما

1-تصویر زیبایی از آل پاچینو در فیلم صورت زخمی

آل پاچینو در فیلم صورت زخمی

فیلم صورت زخمی آل پاچینو

پس از یک ربع قرن، بازگشت به پرده بزرگ سینما، اکنون بیش از پیش، بی‌رحمی و بی‌ظرافت بودن فیلم گانگستری سال ۱۹۸۳ برایان دی پالما را که خود بازسازی فیلم سال ۱۹۳۲ هاوارد هاکس است، برجسته می‌کند. دی پالما و فیلمنامه‌نویس الیور استون هوشمندانه این ماجرا را به صحنه اخراج زندانیان از کوبا توسط فیدل کاسترو در سال ۱۹۸۰ منتقل می‌کنند.

در میان این خرت و پرت‌های سرگردان که در میامی سرگردانند، تونی «صورت زخمی» مونتانا، با بازی وحشیانه آل پاچینو، قرار دارد که با صدای بلند بر موضع سیاسی ضد کمونیستی خود اصرار دارد، اما تشنه رابطه جنسی، پول و خون است. تونی با یک نقشه موفق، یکی از رفقای قدیمی فیدل در هاوانا را به ارتباط با سلطان مواد مخدر محلی ترغیب می‌کند – و از آنجا اعتیاد روزافزون او به قدرت و کوکائین، او را به اوج و حتی فراتر از آن می‌رساند.

بازی آل پاچینو همیشه به شدت تماشایی است (اگرچه حتی در سال ۱۹۸۳ او در حال توسعه‌ی سبک خود در پایان دادن به صحنه با فریاد زدن دیالوگ‌های بی‌ارزش از بالای شانه‌اش هنگام رفتن است) و همان صحنه‌ی اول او، تحت بازجویی پلیس مهاجرت ایالات متحده، فوق‌العاده است. تماشای اوایل دوران حرفه‌ای تونی و دوستانش در ساحل آفتابی و نسیم‌خیز میامی لذت‌بخش است و مدیریت دی‌پالما از اولین معامله‌ی مواد مخدر ناموفق تونی فوق‌العاده است: با دوربینی که به طرز مرموزی بین قتل عام اتاق متل تا ماشین فرار منتظر، به عقب و جلو می‌رود.

اما چیزی کمی باوقار در مورد سرعت دراماتیک و موسیقی متن دهه‌ی ۱۹۸۰ و همچنین نوعی حس و حال کونگ فو/فیلم باند در Scarface وجود دارد ، با لانه‌ها و خانه‌های روستایی روشن، حصارهای اطراف و ده‌ها نوچه‌ی یکبار مصرف که به طرز مرگباری به “دوست کوچک” تونی سلام می‌کنند.

آل پاچینو در فیلم بوی خوش یک زن

داستان فیلم بوی خوش یک زن

«بوی خوش زن» با اغراق‌آمیزترین کلیشه‌ی قابل تصور شروع می‌شود – یک مدرسه‌ی مقدماتی مخصوص نخبگان، پسرهای پولدار که بدرفتاری می‌کنند، و یک دانش‌آموز فقیر بورسیه که در مخمصه‌شان گرفتار شده است. کلاسیک است، نه؟ قابل پیش‌بینی است، تقریباً بیش از حد کلیشه‌ای. فکر می‌کنید با یک نوع «درام مدرسه‌ای-زندگی-الهام‌بخش» معمولی طرف هستید. اما بعد، فرانک اسلید را وارد ماجرا کنید.

فرانک (آل پاچینو)فقط یک شخصیت معمولی نیست؛ او یک طوفان است. یک سرهنگ دوم بازنشسته ارتش، نابینا، تلخ و کاملاً بی‌اعتنا به جهان‌بینی ترش‌پوستانه‌اش. در ابتدا از او خوشتان نمی‌آید – چرا باید خوشتان بیاید؟ او بی‌رحم، گستاخ و رک بگویم، تحملش سخت است. فیلم در این مرحله انگار دارد روی آب راه می‌رود، اما ناگهان، آنها به نیویورک می‌روند و همه چیز تغییر می‌کند.

انرژی فرانک مثل آهنرباست؛ آدم تقریباً انتظار یه زندگی دوگانه، یه راز بزرگ رو داره. اما یهو مثل یه ضربه محکم بهت می‌خوره – نقشه‌اش برای متلاشی کردن مغزش. از اون لحظه به بعد، فیلم دیگه خجالتی بازی نمی‌کنه. خام و بی‌باکه. تاریکی فرانک کاملاً به نمایش گذاشته شده، و با این حال، نمی‌تونی جلوی خودت رو بگیری و بیشتر بهش نزدیک نشی، در حالی که مسحور بازی آل پاچینو شدی.

و بعد صحنه‌ای هست – تانگو. قبلاً کلیپ‌هایی از آن را دیده بودم که بی‌وقفه با کپشن‌هایی مثل «اوج سینما» بازنشر می‌شدند. راستش را بخواهید، هیچ‌وقت آن شور و هیجان را نداشتم. تانگو؟ چه چیزی در مورد رقص اینقدر قدرتمند است؟ اما وقتی آن را در متن اصلی‌اش تماشا می‌کنید، به طرز ویرانگری زیباست. فقط یک رقص نیست؛ یک مبارزه‌طلبی است. فرانک، نابینا و شکسته، هنوز می‌خواهد زندگی را در کامل‌ترین شکلش تجربه کند. این روش اوست برای گفتن اینکه «من هنوز اینجا هستم».

آل پاچینو در فیلم وکیل مدافع شیطان

آل پاچینو در فیلم پدرخوانده

آل پاچینو در فیلم پدرخوانده

همه چیز با یک تماس تلفنی از فرانسیس فورد کاپولا به یک بازیگر جوان نیویورکی به نام آل پاچینو آغاز شد. کاپولا اعلام کرد که قرار است فیلم «پدرخوانده» را کارگردانی کند – و می‌خواهد پاچینو در نقش مایکل کورلئونه بازی کند. کمی طول کشید تا این موضوع جا بیفتد. اولاً، پارامونت فیلم «پدرخوانده» را به کاپولا داده بود.

کتاب، نوشته ماریو پوزو، بسیار پرفروش بود، بنابراین حق پخش سینمایی آن بسیار ارزشمند بود و کاپولای دمدمی مزاج، با تنها چند عنوان فیلم، به سختی می‌توانست گزینه مناسبی برای ایفای نقش مایکل باشد. و ثانیاً، پاچینوی عمدتاً ناشناخته، گزینه مناسبی برای مایکل بود. همانطور که او در خاطرات خود به یاد می‌آورد: «وقتی بازیگر جوانی هستید… گرفتن نقشی در یک فیلم یک معجزه است. چنین فرصت‌هایی برای شما وجود ندارد.»

اما یک مشکل وجود داشت. یک مشکل بزرگ. پارامونت آل پاچینو را نمی‌خواست. آنها یک ستاره تثبیت‌شده می‌خواستند که فروش گیشه‌اش تضمین شده باشد: جک نیکلسون، رابرت ردفورد، وارن بیتی؛ هر کسی غیر از این بچه ایتالیایی ناشناخته. باید به کاپولا آفرین گفت، او پافشاری کرد و از طریق یک فرآیند تست بازیگری پیچیده، آل پاچینو را پرورش داد، او را برای مدل موی دهه ۱۹۴۰ به آرایشگاه برد و ملاقاتی با یک خانواده مافیایی واقعی ترتیب داد.

آل پاچینو جوان هیجان‌زده اما نگران بود. او از مخالفت استودیو خبر داشت. می‌دانست که آنها تمام بازیگران جوان آن زمان را امتحان می‌کنند و به شدت به دنبال جایگزین می‌گردند. بنابراین نفسی کشید، ذهنش را پاک کرد و با «رفتن به درون شخصیت»، کاری که در استودیوی بازیگران یاد گرفته بود، برای اولین تست بازیگری خود آماده شد. مایکل در اعماق وجودش که بود؟ و داستان چگونه می‌توانست او را تغییر دهد؟

برخلاف انتظار، آل پاچینو این نقش را به دست آورد. وقتی با مادربزرگش تماس گرفت تا این خبر را به او بدهد و متوجه شد که پدربزرگ مرحومش در کورلئونه در سیسیل – شهری که نام خانوادگی شخصیت او از آن گرفته شده است – به دنیا آمده است، روحیه مضاعفی گرفت.

قبل از شروع فیلمبرداری، آل پاچینو غرق در شخصیتش شد. او پیاده‌روی‌های طولانی در منهتن انجام می‌داد، گاهی اوقات ساعت‌ها، و در مورد اینکه چگونه قرار است نقش مایکل را بازی کند، فکر می‌کرد. و تصمیم گرفت یک قوس شخصیتی ایجاد کند: «مایکل از یک مرد جوان که قبلاً دیده‌ایم شروع می‌شود، کمی گیج و کمی دست و پا چلفتی. او همزمان هم هست و هم نیست.

همه چیز به زمانی ختم می‌شود که او داوطلب می‌شود تا آن فروشنده مواد مخدر و پلیس فاسدی را که توطئه قتل ویتو کورلئونه، پدر مایکل، را کرده بود، از بین ببرد. ناگهان، یک انفجار بزرگ در او رخ می‌دهد.» این گذار غیرمنتظره و دراماتیک از یک زیردست بی‌تجربه و بی‌اثر به رئیس خانواده، به نظر راه درستی می‌آمد.

فیلمبرداری با صحنه‌ای که قرار بود فیلم را آغاز کند، یعنی عروسی دختر ویتو، کانی، آغاز شد. در این برهه از روایت، مایکل، آنطور که آل پاچینو برای بازی در نقشش انتخاب کرده بود، هنوز به جایگاه واقعی خود نرسیده است. او هنوز همان «مرد جوان چاق و چله‌ای» است که «همزمان هم هست و هم نیست».

بنابراین وقتی استودیو اولین راش‌ها را دید، ترس‌هایشان به حقیقت پیوست: مایکل هیچ یک از کاریزما یا حضوری را که آنها می‌خواستند، نداشت. البته این دقیقاً همان قصد پاچینو بود، اما آنها از آن خبر نداشتند.

خبر اخراج آل پاچینو از فیلم شروع به پخش شدن کرد. او می‌نویسد: «هنگام فیلمبرداری می‌توانستید آن از دست دادن انگیزه را حس کنید. وقتی من کار می‌کردم، بین مردم، حتی عوامل فیلم، ناراحتی وجود داشت. خبر این بود که قرار است اخراج شوم و احتمالاً کارگردان هم همینطور بود. نه اینکه فرانسیس قصد نداشت این کار را بکند – من نداشتم. اما او مسئول حضور من در فیلم بود.»

و بدتر از این هنوز در راه بود. یک شب در صحنه‌ای نه چندان بی‌شباهت به صحنه‌های خود فیلم، از آل پاچینو دعوت شد تا برای شام به فرانسیس و خانواده‌اش بپیوندد. کارگردان بازیگر جوان را به کناری برد و به او گفت که او هم کم‌کم دارد احساس می‌کند که بازی‌اش خوب از آب در نمی‌آید. این حرف آل پاچینو را حسابی عصبانی کرد.

تا زمانی که کاپولا طرف او بود، احساس می‌کرد می‌تواند به کارش ادامه دهد. اما حالا حامی اصلی‌اش ایمانش را از دست داده بود و پاچینو می‌دانست که نقش برجسته‌اش در فیلمی که قرار بود به یکی از بزرگترین فیلم‌های تمام دوران تبدیل شود، به مویی بند است. آنها توافق کردند که پاچینو نسخه‌ای خام از راش‌ها را تماشا کند تا ببیند چه چیزی ایراد دارد.

اما وقتی این کار را کرد، هیچ تعجبی نداشت. نتیجه دقیقاً همانطور بود که او در نظر داشت: «نمی‌خواستم دیده شوم. تمام نقشه من برای مایکل این بود که نشان دهم این بچه از چیزها بی‌خبر است و با شخصیتی که به طور خاص پر از کاریزما باشد، به دنیا نمی‌آید. ایده من این بود که این مرد از ناکجاآباد ظاهر می‌شود. قدرت این شخصیت‌پردازی همین بود… ظهور این شخص، کشف این شخص، کشف ظرفیت و پتانسیل او. در پایان فیلم، امیدوار بودم که یک معما خلق کرده باشم.»

در یک چرخش بسیار خوب سرنوشت، که برخی می‌گویند توسط کاپولا ترتیب داده شده بود، صحنه رستوران که در آن مایکل بالاخره به خودش می‌آید و به فروشنده مواد مخدر و پلیس فاسد حمله می‌کند، در برنامه فیلمبرداری زودتر قرار گرفت. آل پاچینو می‌نویسد: «قرار بود آن صحنه چند روز بعد فیلمبرداری شود، اما اگر اتفاقی نمی‌افتاد که به من اجازه نمی‌داد آنچه را که قادر به انجامش هستم نشان دهم، شاید هیچ صحنه بعدی برای من وجود نداشت.»

و بنابراین او بالاخره توانست صحنه‌ای را بازی کند که در آن مایکل جوان فاش می‌کند که واقعاً آنچه را که برای تبدیل شدن به پدرخوانده لازم است، دارد. اما حتی این صحنه هم به آن راحتی که پاچینو امیدوار بود، پیش نرفت. مایکل هنگام فرار مجبور می‌شود سوار یک ماشین در حال حرکت شود. پاچینو زمین خورد و مچ پایش آنقدر پیچ خورد که نتوانست حرکت کند. همانطور که آنجا در جوی آب افتاده بود – از نظر جسمی و روحی تحلیل رفته بود – موج عظیمی از آسودگی خاطر او را فرا گرفت و دعای شکرگزاری سر داد: حالا بهانه‌ای برای ترک فیلمی داشت که ظاهراً هیچ‌کس نمی‌خواست او در آن باشد.

اما به محض اینکه راش‌های آن شب طاقت‌فرسا در بروکلین به استودیو برگشتند، همه چیز تغییر کرد. تغییری که آل پاچینو به طرز درخشانی در سیر داستان مایکل پیش‌بینی کرده بود، تکامل شخصیتی که در آن یک پدرخوانده جدید متولد می‌شود، برای همه قابل مشاهده بود. پاچینو می‌گوید: «بنابراین من از پدرخوانده اخراج نشدم. من فقط به کاری که انجام می‌دادم، کاری که در آن پیاده‌روی‌های طولانی و تنها در امتداد منهتن به آن فکر کرده بودم، ادامه دادم. من برنامه داشتم، مسیری که واقعاً به آن اعتقاد داشتم، راه درست برای این شخصیت است.»

این داستانِ شجاعتِ خلاقانه (و شاید کمی هم شانس) است. هیچ‌کس به اندازه آل پاچینو به مایکل کورلئونه فکر نکرده بود؛ اینکه او به عنوان یک شخصیت کیست؛ چگونه در طول زمان تغییر می‌کند و توسعه می‌یابد؛ نقشی که در داستان ایفا می‌کند. استودیو نگران جبران سرمایه‌گذاری خود بود. کاپولا نگران همه چیز بود. اما تمام چیزی که آل پاچینو باید نگرانش می‌بود، مایکل بود. و او به این دیدگاه ایمان داشت، حتی زمانی که همه اطرافیانش نتوانستند آن را درک کنند.

رسیدن به یک ایده تا مرحله اجرا اغلب فرآیندی طولانی و طاقت‌فرسا است. همیشه مواقع زیادی وجود دارد که به راحتی می‌توان از آن گذشت و از نیت اصلی خود منحرف شد. اما تا زمانی که سخت کار کرده‌اید و آن کیلومترهای استعاری را در منهتن بالا و پایین رفته‌اید، قوی بمانید و به دیدگاه خود پایبند باشید. البته مگر اینکه یکی از اعضای خانواده پیشنهادی به شما بدهد که نتوانید رد کنید…